从个人意识的自我觉醒的上个世纪八十年的“理想时代”开始到自媒体与个人表述日渐普遍与发达的今天，这一时期以来的中国的艺术创作除却泛滥的歌颂式现实主义和宏大叙事主题作品以外，与之相对应的个人情怀和个人心路表现更多的作品不断涌现并得以展示。在水墨画的领域，“水墨”这一最频繁，最平常，同时意义和内涵最最丰富的“词典”，艺术家们在其中不断寻找新的词义的组合，词的演变和词的源头；从水墨这一千年流传的大宝库里面，提取一句话或者一篇文章，一个章节的全部或者部分的精华。从八五美术新潮以来冠之于水墨的名词和为水墨凭添前缀与后缀的的事物层出。在这期间，热衷于变革，服从与想象力的艺术家在水墨的传承与流变的历史河流里，寻找到与他们构思一致的一种全新的有有着精神渊源的“彼岸”。当然，在各种的因循抄袭恶习之下产生的平庸与泛泛之作大肆冲击人们的眼球，这种恶习产生的专门化使其接近一种无生命的复制与重复。
在水墨的解构与重建的过程中，这个时代的艺术家们的水墨作品的呈现各有侧重，写实抑或写意，或此或彼，但都无不是服从自己内心世界的关照，是细腻不被人知的真实情感和对现有世界的精神投射！这一自我虚设的影像如果说准确的精细的的制作是必要的话，那是为了是自我内心世界的情感，独一无二的梦幻被准确的表达出来；如果是浓墨重彩的，写意淋漓的快意酣畅的作品也是因为为了使伴随着构思的非凡的印象，转瞬即逝的灵感与迸发的动机不丧失任何神我交汇的机会。显然这样创作出来的不管是工笔抑或写意的水墨作品，不管如之何的称呼和词义组合都是具有非凡价值的艺术结晶。
水墨的语言在历史的河流里不断的迁徙，又不断得以安放，以年龄时代或地域学院来作为画家分野和归类都是部分的梳理。展览的片段似乎不足以表现青年艺术家不断的面貌自新与思想纬度的变化。却是青年艺术家们充满激情亦冷静而富有决心的不断寻找最醒目的方式与手段来表现激情的见证。
