花木怡情
杨大伟
“不识人情且看花”映照出前人裕如的心境。 “疏枝横斜千万朵，会心只有两三枝”，拨响了赏花人的心弦。中国古代文人对花木的钟爱甚至高于虫鱼鸟兽。他们表达一己志向，抒发离愁别绪，少有直抒胸臆。花木和文人似乎通灵，若合一气。
花木寄寓了人们生活中的美好愿望，以致于“情之所至，花木为之凋零”。李渔在《闲情偶寄》中把这种文人以花木为知音、以花木喻人称作“花木移情”。花木并无话语，但却为诸多文人挚爱，他们以花木喻己，最早在《诗经》中，就有 “蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方”。陶渊明性情孤傲，崇尚自然之美，不为世俗所羁绊。他的名句“采菊东篱下，悠然见南山”成了后人无不向往的田园闲适生活。宋代有词人钟情于花，如欧阳修“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，把感情托付给了花儿，花于是成了诗人、词人的移情的角色。
展出的画家关于花木的作品，并没有赋予玄奥的哲学，仅仅因为大家内心世界里充满对生活的爱，才将生活中的美好或遐想再现。或婉约、或清雅、或温情、或热烈的表现，让我们感受到画家表达的悄然真切。从中可以看出，以花木喻情的画家关注的是花木的内在气韵与人之精神品质的联系。借物言志，寓情于物，成就了画家含意隽永的花木意象。
他们笔下的花木绽放生命且充满真情。让人们多了几许感怀，有的质朴、有的灿烂、有的雍容。花木让人们倾慕，因为每一幅作品都饱含了画家营造的精神世界，情韵悠远。
花开花落，日出月升是自然发展的规律，古人对此屡有论及。宋人解獬有《巽亭小饮》一诗：“花开花落何须问，劝尔东风酒一杯。世事正如沧海水，早潮才去晚潮来”。意在表明花开花落自有其内在的客观规律，我们最积极可取的是采取“听其自流，待其自生”。见惯了花开的灿烂，也见惯了花谢的悲壮。不过，花谢的瞬间同样体现了生命轮回的禅机。
艺术家与“虹越”的相遇，充满了乐趣、故事。不管谁恋上谁，二者的结合都有可能是一段“良缘”。画家们的作品在平和中透着睿智，细腻中含着激情，为观者营造了——个温馨的艺术世界。这也许是“虹越”希望给自身带来的文化影响，“虹越”同样需要这样的人文艺术。
画家们描绘的花虽不至于倾城倾国，但却是默然入心，温情解意的，它们在画布上呼吸，充满了灵性和美感。
花木移情，花木怡情。
2016年8月10日于杭州
