人们常说艺术无国界，尽管存在文化差异，一幅画作也可以被世界各地不同的人们所理解。艺术可以使他们产生联系，拉近彼此的距离，这对于人类是充满希望的，艺术的角色便是如此。这也是此次展览“无界”主题的由来。
当身处不同文化背景的两位画家相互理解，一起作画，学习以不同的眼光看待世界，首先，他们未来的创作已经受到影响。在画家们好奇心的驱使下，艺术总会产生新的方向，并通常都是在一些偶然的相遇之后。
对于画家来说，走出国门去他乡探索新的艺术观是最理想不过的。如果要真正理解国外艺术家们的选择，那么最好在那里生活一段时间。
中法两国的艺术史是世界上是最丰富而悠久的，而它们之间的差异也是巨大的，正是如此一切才变得有趣，随着全球化进程，很多东西都在改变，一些艺术家们开始去异国旅行，去他乡对比自己的创作。
艺术家是否有必要担心在异国他乡会丢掉自己的文化的一部分？其实不然，严谨的画家们知道如何在保留自己身份和根的同时来丰富自己的创作，无论法国还是中国，只是通过新的视野来充盈自我。艺术需要进化，需要画家们在保留先辈艺术家精华的同时去开放艺术的“国界”。
宣新明，广东画院专职画家，近十年年来多次游学法国，对西方艺术兴趣浓厚并在欧洲游历时广泛研究多种当代艺术流派，此次展出即为近几次法国游历期间写生作品。
让·米歇尔，法国当代表现主义画家，很早便为亚洲尤其是中国艺术所吸引，自2008年多次受邀来华展出并游历多地。他创作主题广泛，不喜为自己设限，此次展出以抽象为主，灵感源于宇宙和自然元素的运动和探索。
另外，本次展览比较有趣的是还将展出两位画家同在巴黎近郊和法国北部写生的作品，让米歇尔山、翁弗勒尔、象鼻山、莫奈花园、巴比松、蒙马特......,他们一路追寻着毕加索、米勒、莫奈、雷诺阿等先辈们的足迹，用中法不同的现代艺术语言再现法国这个浪漫的艺术国度。
国有界，艺无界，艺术是一场永不结束的非凡探险。
走吧，让我们跟随两位艺术家，开始一场遥远异乡甚至宇宙的梦幻之旅！
