艺术创作是从自我出发，再回归自我的过程。“自白”此处意为认识自我，呈现自我。苏格拉底有一句箴言叫：“认识你自己”。人生就是不断质问自己，不断自己定义自己的过程。
生命的价值就是在寻找自我的过程中诞生，艺术也是如此。
艺术家是通过寻找自我的方式来认知世界的本源，每一次内心的“若有所悟”便是一次自我与外部世界的精神体验。
人的直接经验来自社会，中国社会正在发生深刻的变化，一个超乎想象的物的世界，彻底颠覆了人的价值标准。由于外部环境对人的心灵、情绪的压力和束缚，艺术家必然开始关注自我，关注内心。经过反思将现实和文化中所体现的各种矛盾融入内心，用最直接的方式表达生命中最熟悉的细节和真诚的情感成为艺术家的追求。
面对现实，艺术家要么融入迅速爆发的物欲世界，象战士一样呐喊，要么进入对往日宁静世界的冥想之中，疏离现实，进行冷批判。
本次参展的十位艺术家是来自中央美院版画系的祝延存、武宏、黄洋、彭斯、裴晓、陶加祥、李啸非、史新骥、张志化，油画系的高平。他们有意与自己所擅长的版画和油画保持距离，而采用纸上直接，快速，轻松，感性的方式作画，以此远离“艺术”而走近内心。
他们的作品分别从日常、自然、人文、虚拟、记忆、时间、虚无等多维度，进行自我呈现和表达对世界的认识。艺术家们细腻的描述了他们面对自然，历史，文化，政治等各方面的生存经验和瞬间感受。使观者目睹他们戏剧化的日常生活经验，艺术家把个人经验重新编排，通过隐喻和象征等方式表达对现实的批判和对人类命运的思考。
当艺术家面对着一个充满不确定性的世界，他们总是从自我出发，从无数种可能性之中去寻找自我生命的有意义。“自白”既是对自然、历史、生活的表白，也是对自我的表白。
2016.08.09成蹊写于望京
