素与繁 -- 薛珺 梅婉婷双人展

素与繁是种生活态度，在薛珺、梅婉婷那里也是创作境界。劳森伯格说，绘画既与艺术有关，又与生活相连。这一点他俩有独到而一致的理解。在坏画儿，脏画，猛图横行的年月里他们能独守着自己的信念作画，实在该为他们鼓掌。

素与繁是薛珺和梅婉婷的创作起点。是他们的认识论与方法论，是他们的价值观、人生观、世界观。作为旁观者，我们尽可以从发生学、解释学、心理学、符号学诸多角度审视他们的作品，做出自己的判断。

与薛珺、梅婉婷不同，我们常人通过生活体验这对词语的一般涵义；而艺术家则通过作品演绎他们的理解。在他们那里表象素，本质繁；远观是素，近看是繁；素与繁既对立又涵盖；素是面，繁则为点，而面抽而点具。

素与繁的是他们二人对传媒景观世界的图式把握。在他们的作品里，图像的母题是由线条、色彩、体积等绘画要素构成的对象和事物。观图者通过图像获得的经验与实际生活经验比对，既可以理解图像，也可以拓展生活经验。从这个角度把他们二人的作品看做“作为符号的图案”是再贴切不过了。这在薛珺的作品里表现得非常明显，而梅婉婷的作品也向我们透露着此种信息，这信息告诉我们，在作为符号的图案方面她同样可以走的很远。

薛梅二人作品的当代性或曰当代意义，不仅体现在他们作品的形态向符号图像的无限接近，还体现在他们把昔日高高在上的艺术绘画转而成为一种设计语言，把艺术家的自我表现转化为他人需求的创意成果。在这里，传统意义上的纯粹艺术依然存在，只是它们不再是这个时代唯一重要的表达方式。