
何工选择了一条自我流放的道路。数十年来,他一边在全世界行走,一边创作,将人生与艺术融为一体。何工既是身体的流放者,也是精神的流放者。他把对人类命运的关切托付于艺术探索,以行动证明了艺术家知识分子化的可能性。他不懈探索的创作,向着心灵和未知世界敞开,证明了当代艺术永远是“在路上”的艺术。
通过在路上,何工把人生,把行动、思想以及创作和他个人的全部生活,统统变成了作品。这种“在路上”本身,就是一部跨越时空,容纳天地的作品。在这一部永远也不会有完结的作品中,何工实践了他的“逃跑”哲学和对物的控诉。他从人群中出逃,以出逃的步履表达对“物”的控诉,因为“物”,代表了权力,代表了控制,代表了短暂和有限,与永恒性和真正的价值毫不相干。
何工的作品留下了其身体和精神双重流浪的轨迹,是一名艺术家决心进行自我放逐、完成知识分子化历程的灵魂的见证。他的作品以玄冥的色彩、澎湃的激情,逼问历史和现实,演绎了人类的戏剧,泄露了群体的谬妄与个体的挣扎。不论是绘画还是装置,何工的作品都有着超乎寻常的物质感,但那是被激情和思想折磨的物,就像米开朗琪罗的雕塑,越是灵魂强大,就越见体格发达。原来,物化与非物化的矛盾在此形成张力——那是一种解构的张力——直对着物,传递出艺术家始终不可为他者所同化的“异争”状态。
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