书法与油画，一个是纯粹的东方文化精髓，一个是标准的西方传统经典，两者看似风格不同、特色迥异，要一起为伍同行是乎有些不搭不配。但在合适的时间合适的地点，因为合适的气息合适的机缘，也完全可以同台奏鸣出悦耳动听的和弦和恢弘磅礴的交响。如同民族乐器与西洋乐器，尽管一个是凭简谱弹奏，一个是靠五线谱操作，一个是五度相生，一个是十二平均律，但同样能够给人带来不尽的愉悦和美的享受。
《墨彩华章》是书法家张剑明、乔堃龙，油画家陈可之三位重庆艺术家的联展，因其参展作品表现形式的重度跨界，在筹办伊始就成了艺术界瞩目的热点。这三位参展艺术家均系是我多年的好友，都在书画界有一定的影响。他们中的前两位倾情翰墨、醉心书法，数十年笔耕不辍，分别以阳刚雄浑和飘洒俊逸的书风，以及金兰之交的同道友情颇得书坛好评。且两人还字如其人、书如其名。张剑明乃职业军人，性格豪爽豁达，其书法讲究气势，起笔果敢，收笔铿锵，运笔干脆，大有气贯长虹、气吞山河之势。乔堃龙为职业书家，性情洒脱逸致，其作品追求气韵，注重节奏、强调结构、突出章法，在纵横驰骋间尽显行云流水。两位书法家既重艺术修为，又有社会责任。张剑明长期在部队担任领导职务，他主张将书法艺术的精神融入部队的文化建设，让官兵们能够在优秀的中华传统文化的滋养中得到成长。乔堃龙离开教育战线后，却醉心于书法教育的实践和推广，乐意将自己在书法艺术方面的所学所思所悟交与更多的人分享。此外，两人还热心慈善事业，多次举办作品义卖和义捐活动，为贫困山区的孩子们贡献爱心。而排名最后、年龄最小的陈可之是我国著名的油画家，才华过人的他少年成名，早年曾以一幅名为《历史》的油画名震画坛，被誉为“伤痕画派”的重要作品之一。第十一届亚运会期间，他创作的《东方之子》被国际奥委会主席萨马兰奇选定，交由国际奥委会博物馆永久收藏，也轰动一时。近年来，陈可之走出重庆，遍游世界，在开阔眼界中努力提升历练自我，形成了融扎实的古典主义功力和创新的现代主义精神于一炉的新型画风，引起了艺术界的关注。陈可之参加此次展览的作品，均是新近创作且从未面世的，值得人们期待。三位艺术家两中一西，各具特色、各有所长，分别在不同的领域有所建树。他们此度打破中西之界、摒弃陈规之习，让书法与油画携手、翰墨与油彩结缘，书写了重庆艺坛的一段佳话，其精神可嘉、行为可赞。
书法虽简，却能凭借书体、笔法、结构和章法的变幻，化简为繁，在书尽天下恬淡清雅的同时，风情万种、气象万千。油画虽繁，亦可依随色彩、线条构成的造型，繁中取简，在绘就世间纷杂绚烂的同时，万法归宗、百川归海。古往今来，无论是观其形、悟其道、领其神，书法的简，都是简洁的简、简明的简，而不是简单的简、简装的简；而油画的繁，则是繁茂的繁、繁盛的繁，不是繁琐的繁、繁重的繁。本质的相同和原理的相通，使这两种语言大相径庭的艺术通过不同的线路和方法，成就了中西文化两座交相辉映、相映成趣、异曲同工、殊途同归的精神高峰。透过那一件件龙飞凤舞的书法作品和一幅幅色彩斑斓的油画作品，我们更多窥视到的，是人们向往美、追求美、创造美、表现美的勇气和精神。
如同馒头与面包、旗袍与裙子、二胡与提琴，书法与油画结伴而行，并融为一体，其实不是意想天开的瞎撞或纯属巧合的偶然，而是跨界融合的必须、发展进步的必然。古为今用、他为我用，也从来不是中国所独有的发明，而是人类文明放之四海而皆准的价值观。在全球化、地球村向社会生活方方面面渗透深入的语境下，在走向世界的中华文化日益繁荣昌盛的大势下，我们不得不为这个展览祝福，不得不为这个展览喝彩。
是为序。
