欸乃 -- 邱振中水墨作品展

邱振中先生的艺术创作对于艺术评论来讲是具备难度的。因为其艺术实践无法直接找到现成的参照体系。无论是形式角度的语言分析，还是内涵角度的文化学意义阐释的介入都显得那么地一厢情愿。从这个角度来讲，既有批评套路的失效，也意味着其艺术的超然与高蹈，一如不落凡俗的尘外之士。

在以书法名世的邱振中先生的水墨作品中，我们却看不出其有意或无意流露出来的书家身份；我们也无法因循水墨绘画的演进理路，因之成类，归于窠臼。但书、画本体之气息却如此氤氲与淋漓。诚如斯言，“超以象外，得其环中”！此之谓一超脱。

我无意将邱先生的作品以艺术门类去厘定与划分，倒是更愿意将其看作是艺术边界间的一种生长的情态，这是一种具有生命感的艺术张力，在以自身独特的方式绵延与拓展着固化的艺术定式与概念化的边界认知。依此而言，邱振中先生的艺术实践具备观念性的意涵，因之极具时代感，颇得“法自我立”真髓！此之谓另一超脱。

“欸乃一声山水绿”。千年时间画廊中这一声“欸乃”，将在当代中国水墨的波光上悠悠回荡。

武洪滨 于中国人民大学

2016年5月