20世纪的中国美术是在引进艺术西学、中西文化交汇融合的条件下展开的，艺术西学不仅包括在绘画、雕塑等美术创作上的西方传统与经验，也包括了作为造型基础的技法理论，从事这个领域的研究和教学是一种默默无闻但却是为美术人才的培养夯实功底的事业。从20世纪早期开始，许多中国美术家在从事创作实践的同时，也注重研究技法理论，著书立说，讲学授业，使得美术技法理论成为一种学术新知。在这个领域集平生之力锲而不舍，在解剖、透视和色彩三个领域同时用力的学者，推属文金扬先生。
文金扬先生从年轻时代开始即追随徐悲鸿和吴作人先生学习艺术，不仅研习绘画，也将精力投注到绘画技法理论的研究上，早年就撰著了《中学美术教材及教学法》，1950年中央美术学院成立后，文金扬先生开始执教于学院，并长期主持技法理论教研室。他遵循徐悲鸿先生倡导的“艺术家应与科学家同样有求真的精神”的教诲，孜孜以求，兢兢业业，埋头苦干，将美院的技法教学从薄弱状态发展为正规状态，建立起教学的规范，配置起设备和教具，他讲授的课程为学生开启了一扇新的窗口，成为1950年代全国高等美术教育“走向正规化”在基础教学上的体现。他呕心沥血撰著的《艺用人体解剖学》、《绘画应用透视学》和《绘画色彩学》这“绘画三书”，成为绘画技法理论的扛鼎之作，传布广泛，影响深远。
文金扬先生的画作少为人知，但他有优秀的艺术禀赋。从他的素描、速写、水彩和油画多种作品中，可见他严谨的造型和丰富的学养，抒发出健劲的笔意与创新的感觉。新中国成立后，他投身于新的时代生活，满腔热忱地到生活中去，到人民中去，以丰沛的热情描绘火热的劳动生活。在他的大批速写中，可以看到他到工厂、码头和水库工地的足迹，这些速写取景宏阔，画下了气氛热烈的劳动景象。以《十三陵水库》为代表的油画，更见他造型的功力，尺幅虽小，但视野之宽阔，场面之热烈，感情之充沛，都具备大型创作的特征和感觉，具有落落大方又深涵修养的品质。这些作品毫无疑问应该列入新中国美术史的行列，它们既见证了一种时代的生活，也凝聚了文金扬先生的艺术才华。
很难以想象，文先生在技法理论研究与美术创作“双管齐下”的工作中投注了怎样巨大的心力，他一方面埋头伏案进行极为理性的研究，另一方面用极为感性的手笔描绘现实生活，这种工作内容的反差和工作方式的转换，透溢出他奉献给美术教育的坚定理想和饱满的敬业热情。
值此文金扬先生诞辰100周年之际，学院将文金扬研究和展览列入“百年辉煌：中央美术学院艺术名家”系列。文国璋先生和全体亲属悉心整理了文金扬先生的画作、书稿和资料，学院美术馆、造型学院及基础部、院党委宣传部认真筹备，形成了这个文献与作品并茂的展览，这既是献给文金扬先生的心香，也是我们今天传承先贤事业、弘扬学院优秀传统的举措。文先生的亲属将他的一批作品和纸色虽黄、手泽犹存的书稿捐献给学院，为学院的艺术积累增添了宝贵的财富，此举此意，让人深为感佩！
文金扬先生留给我们的不仅是一笔学术遗产，也蕴含着中央美术学院前辈们坚持弘通艺理的治学精神，这种精神所散发的光辉是永恒的。
