不完美 -- 李梦琪个展

    邂逅，可以是一种意外，也许更像是一种命运的安排。

    在匆忙的步伐中，突然瞥见一幅油画，没有丝毫造作的一件作品，我完全被她的美丽所迷惑了，于是积极打听这个作者的背景，才知道这是90后的一个小女生-----李梦琪，她不止一次参加艺术展，她的《Touch》真的很美，想要拥有它的念想油然而生，就请美术馆的策展人为我打听梦琪的联系方式，初次见到她就被她淡然而恬静，时有诙谐的或一抹难以觉察的诡谲神情所吸引，那种不食人间烟火的气质，稚嫩却又老到的综合体，使她的作品充满魅力。女性之美与艺术则是她的作品中永恒的主题。

    以哲学的思考，将体验外化，是艺术家对自身的极高要求。梦琪找寻到一个新的关于时间的纪录方式，令人感慨造化，也感激艺术家所给予我们体验造化的方式。

    用触摸一朵花的温柔，去触摸你爱的人们，唤醒你身体中沉睡的古老能量，去疗愈和重建亲密。

    艺术史步入到当代的时候，个人情感的表达成为一种思维惯性，影响到80后，也影响到90后。从梦琪的作品中，我们没有读到这种惯性的禁锢，以及纯感性的宣泄。她的作品，更多是理性控制下的感性，洋溢着一种理性的光辉，把“情感”与“叙述”挤压在作品的角落，直接甚至简单粗暴的把一种“状态”呈现在大家面前。所以，只看到作品，我们难以相信这批具有张力和气势的理性作品是出自一个90后女生之手。这也许与梦琪的成长经历不无关系，长期的西式教育培养了她独立的性格，也造就了她理性的风格。

    “形象”在柔和的空间里，轻快地漂浮着，宛如吟唱。艺术家只交代轮廓和动态，丝毫不留恋光影、色彩这类普通意义上描绘对象必备的条件，形象直接地等同于存在本身。我们尝试着辨识对象，不困难，却令人无比眷恋。