这是一个没有固定展览地点，没有固定展览时间的全球巡展计划。这是一个互联网+时代运用互联网思维进行的一次全球展览，是一个通过社交媒体进行组织、创作、传播和展示的艺术计划的操作系统，是基于社会化媒体平台进行展览新模式的一次实验性的探索。
在“互联网＋”时代
互联网＋传统集市＝淘宝
互联网＋传统银行＝支付宝
互联网＋传统交通＝优步、滴滴
互联网＋传统媒体＝自媒体
那么
互联网＋艺术＝？
互联网＋展览＝？
在这个计划中，参与者即是创作者，也是布展人，同时也是策展者和传播者。参与者在计划中的多重角色，打破了艺术的一些传统壁垒，使艺术不再是某些精英人群的专利，把原始的创作权还给了普通民众；也使展览不再依托美术馆、画廊或专门的艺术机构，展览时间也不再受到展期和场地的限制。
惊喜的呈现
四百块小小的版画历时一年，通过社会化媒体的传播实现了全球巡展。由全球不同肤色、不同种族、不同语言、不同地域、不同信仰、不同国籍、不同职业、不同年龄的参与者“漂流”到地球的五大洲，世界的多数国家，漂去地球的两端——南极和北极，漂去世界的制高点——珠穆朗玛峰大本营，在非洲跨越了赤道，在台湾和云南跨越了北回归线，漂到了中国所有的省，漂去一方净土西藏等等。创作与展示的空间也扩展为工厂、学校、敬老院、幼儿园、音乐厅、美术馆、部队、医院、寺庙、教堂、新房、产房……更有参与者把它带到世界第一矿井的地下采煤现场；带到美国宇航局去见证卫星的发射；带去帕劳潜水，到海底与海洋生物亲密接触；更不要说带着版画在天上飞来飞去，到达世界各地了。参与者在策展人设计的游戏竞争规则的激发下，把展览空间一再延伸到任何他们能想到的特殊地方。
