自然而然——陈坚小幅水彩画作品展

陈坚: 自然而然的旅行

文/李明

2024年的前四个月，出现在杭州的《自然而然》，是陈坚继青岛《纸片上的呼吸》之后又一次公开展示的纸上旅行记录。除去北京，青岛、杭州、帕米尔高原是陈坚60年行走中最重要的三个地理节点。从海拔原点到海拔10米，再依次到3800米，陈坚呈现出来的跌宕起伏，自然而然。
这些以海拔高度为坐标的旅程，当然不限于单一的地理丈量与关照。这些由旅程串联起来的纸片，其意味也与厚薄、大小、轻重，甚至存放与处置方式，无关。这像一个打乱了排序的情绪迷宫，相互叠压错置，将一个旅者的寂寞、孤独、叛逆与桀骜不驯，摆放在不同的地域与时间节点上，形成闭环。打开这个闭环的钥匙，恰恰是这些缺乏指向性的行走本身。
将《自然而然》当成一个旅者的行走日记，不无不当，却容易忽略了其中的精神意趣，而这也许才是这份档案一般的图像履历中最重要的价值构成。经年累月构成的铺陈，以有限的色彩调度与经验性语言一气呵成，咫尺之间凸显出的却远非艳阳高照与鸟语花香的旖旎，这如同是一场与格尔丁《切尔西的白房子》的意志对峙，在布拉巴宗的《贝拿勒斯》中获得片刻喘息，最终在霍默的孤立无援中，沉默不语。
本质上，陈坚是一个浪漫主义时代具有“现代性和实际的历史性感觉”的表达者。他从没有把绘画当作现实干预工具，却始终与现实保持着紧密的联系。作为一个不匮乏意志力的旅者，他的行囊里充斥着若隐若现的冲突与质疑，以至于纸片上影影绰绰的光亮，成为了他无处不在的色彩源泉，并指引他抵达彼岸。这个时候，人们在图像中看见的陈坚，呼吸平稳，语速平和，表情平实。他的不加掩饰的虔诚，在他的排序错乱的迷宫里面，堆砌出了一盏航标灯。他用这盏灯，照亮了自己。
从青岛、北京、帕米尔高原，到杭州，高低不一，气象不同，风光迥异，行走的阶段性感受自然也大不相同。所谓自然而然，不过是顺势而为的背书。光明与黑暗，真实与虚幻，现实与历史，修炼与顿悟，其实就一步之遥。毋庸置疑，陈坚不知疲倦的非典型性旅行，已被他行囊里的时间填充了足够多的斑驳肌理，当他决定拿出来晾晒的时候，尺度的大小，数量的多少，分量的轻重，已经跟他自己没有了关系。他是时间的一个自然而然的果实，这些纸片则是一个漫长历程的凭证。
在春暖花开的西子湖畔，来路逐渐清晰的陈坚，自然而然呈现出的价值，已经显现无遗。