2012年10月27日，“意·动——2012江南油画作品展”将在西安美术馆展出，介时将展出艺术家江南从2006年至今的六十余幅油画作品，包含了艺术家从早期至成熟期的代表画作。
江南，1969年生于西安，2001年移居美国，2008年回国至今，现为职业画家。江南的艺术道路与常人不同，她虽出生于一个艺术家庭，从小耳濡目染在一个艺术氛围中，但她并未跟从父亲学传统国画，她的兴趣也不在于描绘一个象形世界。在美国生活了10年，文化的冲撞和在异国积压的感受，令她产生冲动，她找到了一个能倾诉的窗口。
“绘画是一把钥匙，打开了深藏已久的思绪。几管横陈的油彩，激发着内心最隐秘处蓄积已久的冲动,它使我无法克制的兴奋和颤抖，不可名状的物质随血液涌动。在神秘的时空里与我的生命共鸣，这种不可思议的情绪渐续膨胀，使我握画笔的手无法停止。”她是由内在需要驱动，引发她去展示这块内在的风景，她的笔触与色彩是她的心灵轨迹。对抽象语言来说，形式即内容，这些东西都是在内心滋生的“有些东西在我的肉体里扎根了，他们必会成长，对此我不能视而不见，更不能视若无睹。就象我对绘画的创作不能作为旁观者去想像，而是需要生活的亲历感受；这种感受，若能触及到灵魂，便更为真实。无论是何种方式的绘画语言，都需要一种充满感性、感知和激情的灵魂与肉体。这种需要则来源于生活的冲击，没有了冲击的疼痛绘画便没有了灵魂。”
与经过专业训练的艺术家不同在于，她的画面不太注重结构，也没有刻意设计，但是却充满情感的宣泄与凝聚；一般来说，书写抽象往往更接近个人的气场，她的笔触就是她的气息，她的色彩就是她的气韵，她的画面表述就是她的气质。一切都是那么自然，画笔就像是游走的精灵。随着心灵舞动，心灵中所有的温婉从画笔流出，成为画布上的一点花瓣，一丝青藤，一抹日光。
江南的作品提供了一个很有意义的个案，抽象艺术是否一定要经写实等技术性很强的训练才能介入。技术应该扮演什么角色，什么是抽象艺术的本质。
江南的这些作品，已经作了无声而有力地回答。
