曾几何时，一代代艺术之子苦习素描，成就考学、创作、练功、创造、修为的无数传奇。60年素描弹指一挥间，是否“绘画已死“，素描还在？又恰逢一个以“当代”“实验”为名的时代，我们是否可以继续“将错就错“？素描于我们来说，最现实的讨论层面可以是——在艺术教育和艺术生产中的功能性问题。无论是在艺术教育方面，还是在艺术生产方面，素描的问题和现象既是外在的、我们中国特色的艺术和社会机制方面的，也是艺术家个体成长方面的，甚至是每一个具体行为及案例的，是自我教育和生产的。而就艺术教育早就被承认为当代艺术的一种新媒介来说，它的功能性问题则被整合到关于素描的本体讨论中，这种本体讨论的倾向一直是我们具体“素描史”（如果它有一部历史的话）的合法性所在吗？
为了亮相一刻的华丽表演，刻苦而博学地练习？我们当代的生活要求我们马上就练，私下或者公开？蓄谋已久或者随时、随性以及随地？习作或者习，或者我作故我在？或者整个无解，亦或只需一次次从头来解。如果说杜尚之后依旧是康德，那么素描之后是什么？这样一种追问，可以看作是将素描问题和现象放置在我们时代的总体逻辑上来讨论，也就是说，不存在特殊而具体的素描问题，只存在一般意义上的艺术问题，甚至只是一般意义上的存在问题，无论是就社会生活还是个体生活而言，它是Zuo的逻辑问题——尽管在这一回的”素描Ⅲ”中，我们收敛到具体的素描问题和现象，自我约束为具体的素描展示：考前班、标准、公平原则、写实、写生、能力、技术、技艺、创造力、《将错就错》、《中央美术学院素描60年展》、念珠、“神作（伏尔泰的解放）”、被承认的实验艺术专业的入学考试和训练、领导的素描肖像、基于平面性、单色、写实、抽象、具象或者具体、视网膜、习作、草图、作品……等等。 反之亦然。
借口当代性，（AMNUA素描系列展）《素描ⅡI》在素描及其“表达与限度”上矫饰了一次，是媒介无限性（从零下二百到百分之二百）的一回；《素描Ⅲ》再次回归，这一次虽然呈现的都是“中规中矩”的“素描”，媒介为百分之百纯粹，但是这一次，素描作为媒体依然很冷而酷——这一次，我们要矫枉过正，参展的“大师就在我们身边”，借口依旧是当下生活，No Zuo No Live，从展览开始。展览将根据参展的主体、形式和内容，相对独立地划分不同的展览空间（第二展厅数字链接见后），以期更好地呈现各种独立或相关的素描实践、现象和问题。我们还将在展览期间组织各种公众作品征集、工作坊、拍卖、素描秀和在线的公共讨论平台，为公众打开和组织一种朴素的介入所谓“当代艺术”的路径和平台，并组织编辑《 AMNUA 素描系列展：素描Ⅲ》展览目录，形成进一步呈现、讨论和研究的文献。包括但不限于这些，展览及活动期待参与的艺术家、机构、自我组织及公众共同参与提出、呈现和讨论一系列当下语境和实践中的素描实物、事情及话题——“素描Ⅲ”是即刻展示逻辑上的，是再造的艺术——造，再造，以素描的名义。
关于“AMNUA素描系列展”同绘画不一样，我们拒绝讨论素描的死亡问题，因为我们认定素描是“基础”性的。但是，其基础性需要通过对其观念史的梳理，需要通过对当下素描新鲜实践的不断检视，来重新认识，素描要重新成为当代的而不死。AMNUA素描系列展正是为此目的而策划，计划通过年度性连续而有针对性的，对当代艺术中的素描实践的研究展示，来再造当代的“素描”观念。
