幽居与雅集-明清山水人物画中的文士生活

所谓“文士”，或称士大夫文人，是中国古代的知识阶层，作为社会政治的中坚力量和文化形态的主导群体，他们的人生取向和处世模式中往往包含着矛盾而复杂的心态：一方面试图有所作为，兼济天下，光耀门楣，另一方面，又欲超然于世事之外，在闲情逸致中求取人格的独立与精神的自由。于山水田园中的诗意栖居，由此作为一种具有普遍性的话语模式，代表着对自我心志的言说而成为历代文士歌咏、图绘的主题。

结合山水、人物表现江山高逸、名士雅集的绘画在五代、北宋间即已开始流行，及至元代，特殊的社会环境更造就了以“避居山水”图写心绪的文人画巅峰。明清以降，描绘文士生活的图像变得更为多样，在一大批被归为山水画的作品中，携琴访友、策杖寻幽、溪亭清话、临流品茗，种种点景人物虽然身形微小，面目模糊，却被归纳出具有鲜明人格指向的象征姿态，为山林赋予清逸高迈的人文主题，而被视作身心归宿的园林书斋图和以山水田园为背景的文士肖像成为了这一时期的风尚。

在这类题材的作品中，既有对史实的记录，也有对理想生活的向往和自我标榜的虚构。尤值一提的是，它们当中有许多原本即为书画酬答、雅集结社而作，图像背后往往还潜藏着作画人与受画及观画者之间千丝万缕的情感联系与人际互动，于画史的风格流变外，从中或亦可窥见一个群体的幽微心曲及其社交模式和人情世态。

“幽居与雅集——明清山水人物画中的文士生活”展汇集浙江省博物馆和南京博物院、广东省博物馆、苏州博物馆的藏品约五十件（组），其中既有会意典故或借浪漫想象构境言志的山居读书、林泉雅集图，也包括了一些实有所指的书斋图和文士写真，期望能以此呈现一个群体的现实与精神世界，并为地方文脉的索骥提供一些参证。