中西对话：殊象 - Enrique Brinkmann&梁铨

文/周爱民

在东方与西方之间，意象与抽象的艺术表现构成了彼此共生又有分别的关系。在东方望西方，或是在西方见东方，就像隔着面纱识美人，那种难以被透彻观看的美，令彼此互生情愫。
在敦煌壁画中有一类表现“十六观”的绘画题材，如日想观：“正坐西向，谛观于日，令心坚住，专想不移”。佛教徒通过对日月、星辰、草木、流水……的观想，实现精神超越，领悟天国的美妙和世界的神性。在西方哲学中，柏拉图建构的“理想国”，由理念和精神意志统领。他划分出世界的三个层级：理念世界、现实世界和艺术世界，现实是对理念的摹仿、艺术是对现实的摹仿。显然，在东西方文化中，都存在奉精神为主旨，向往超验世界的思想。
作为思想载体的艺术，它无疑是表达超验体验的一种方式。东方艺术的意象，西方艺术的抽象，殊象有别，但它们共同表达出对世界的超验认知。来自西班牙的安立奎和中国的梁铨，是两位卓有成就和影响的艺术家，他们以各自的艺术方式创造出超验世界。通常人们以音乐类比抽象，以诗诠释意象，但是，音乐和诗并不足以说明绘画的美感及意蕴。就像我们在安立奎和梁铨的作品中所看到的，他们的绘画不只是音乐和诗，还有由绘画物质本身产生的不可言表的感受。安立奎在画面中用刮、搽、刻、划等留下的物质痕迹，以及梁铨作品由宣纸拼接、墨迹滴洒所产生的形式感等，皆使物质成为物质之外的形象，即由物质生长出来的殊象。
安立奎、梁铨两人联合的艺术作品展，即是他们在东西方之间展开的一次“殊象”对话。