序幕之前

　　帷幕拉开之前是何种状态？观者又期许看到什么？模糊、混浊、不清晰，本次展览意在追寻和探讨事物发生的原初状态。中国当代艺术发展到今时今日，越来越多的可能性和纷繁复杂的外部环境，艺术家们面临着各种思路和选择。冯良鸿的绘画、黄磊的摄影、封岩和吴笛＋苏维埃波普对于摄影、绘画之间的界限和关系的探讨共同构成了本次展览。或许我们可以说最初始、最纯粹的才是最应该坚守的。

　　冯良鸿无论在纽约还是北京一直坚持抽象绘画的创作与探索，他用冥想与提炼的方法概括个人的绘画语言，表达抽象绘画多元的视觉层面和思维空间。来自青岛的黄磊始终坚持用摄影镜头来静观自然与生命，体悟时间轴线上生命所呈现出的不同姿态。封岩的摄影作品使我们扩大了对那些看似“不重要”事物的表达和关注，引起我们去思考那些在我们身边的事物以及细节的意义。吴笛的作品多以绘画、拼贴、装置为主，常常呈现一种感知上的冲突，结合多重观看和呈现形成的叠加，形成观看和体验的多重经验。李青和李维思组成的声音艺术小组“苏维埃波普”惯用模块合成器、磁带录音机和任何能发声的物体，偏好微弱的音量和声音中的细节。