东画廊很荣幸推出胡为一和王满的双个展《谁在乎》，展览将于2015年4月11日开幕。展览主要指向的是一种态度，它聚焦于中国年轻的、焦躁不安的一代，这个态度，与其说是年轻艺术家们所关心的纲领，还不如说是他们在接触的瞬间所能切实感知到的东西；虽然，这不无进一步提出诸如“个人的就是政治的”此类问题。展览涵盖了两位艺术家近期的创作，包括摄影、录像、装置，这些作品可以被认为是诸多对身体的“呈现”。并且，这些倾向用肉体来表达的作品，无不探寻着生活的复杂，情感的晦涩和我们跟其他人的关系。
着眼于被分离的、被操控的，而不是客观身体的主体性，胡为一的摄影作品，《14分钟》，通过一系列的照片展示了一个年轻女性肌肤上的印迹，这些印迹是由内衣和饰品所留下的。脸庞的缺失反而增加了不完整身体的人造感。我们想知道这些印迹是如何产生的，它们甚至隐约暗示了虐待。作品不仅将身体作为美学的外衣，也是进行实验的场所。在计算这些印迹 消失时间的同时，我们是否能感知到这些转瞬即逝的“证据”中所蕴含的信息？而在胡为一的另一件录像装置中，三个摄像头分别实时地拍摄三组反射在刀刃上的景观，这三组景观分别是身体、自然、以及消费品，他通过这样的呈现，暗喻了这三者间一种被损害的、或者有损害的关系，在这种互相侵蚀且又互相依赖的关系中，来寻找我们自身的处境.
王满的作品透露着一种对于行为和自己作为参与者、成为作品一部分的强烈企图。在《夜》这件作品中，一个幻境般的“舞台”背景下的男性裸体，被置于摄影构图的中心。人们无不好奇裸体的姿势和布景的精心，这些看上去都极具象征意义，就像一杯丰富的情感鸡尾酒，同时在激发和保持着某种平衡。使用身体作为情感表达的载体，在他的录像作品中，他试图使情感重新显得可见，就像在《驯》中转化之后不可见的疼痛，或者在三屏录像表演中，对于情感理解的不同表达，在这里，艺术家和乐手和舞者一起，或者作为道具，或者作为主角参与其中。
