杜撰者

　　这个展览之所以取名《杜撰者》，是因为这个词语从微观上折射出今天中国当代艺术的美学转变。那么，新时期以来，中国当代艺术在社会转型中发生了一些实质的变化。它反映在“集体无意识”终结后的嬗变：艺术虽已进入无方向的状态，却有对个人的尊重；没有了权威，只有个性；没有了中心，只有多元性；没有了整体，只有局部。与此同时，中国当代艺术的生产方式也有了新的转变：在抽象思维上，从宏大叙事转向微观描述。在艺术生产上，从精英式的创作转向大众化的生产。

　　《杜撰者》这个展览试图把握中国当代艺术的美学动向。那么，“杜撰”在当代艺术上又意味着什么呢？“杜撰”在中文含义中有主观编造或虚构之意。“杜撰者”英文Fabricator一词具有双重的含义，既表示“杜撰者”之意，又表示有“组装者”和“制作者”之意。倘若追溯Fabricator的词源，我们会发现动词Fabric一词，有制作和生产之内涵。所以，借用这个词的内涵和延伸的意义，艺术家被比喻成杜撰者，既强调他们主观的想象和分析的能力，又反映他们的创作和生产的方式，更再现他们的艺术语言和风格的变化。

　　今天，与其说绘画在中国就像巨浪一样不断翻涌，新旧更替，倒不如说它更像是遇到抗生素的病毒一样发生变异，让新一代的艺术家都带上基因编码和传播，充满无限活力。与老一代的绘画不同，新绘画不再依托于那种宏伟的表现原则，而是把绘画被看作是一种视觉化的哲学。而雕塑和新材料艺术与绘画一样也具有这种新的特质，成为中国当代艺术的重要组成。

　　因此，策展人选取了八位艺术家（陈文波、陈文令、俸正杰、蒋志、钟飙、展望、潘剑和高蓉）作为展览《杜撰者》的代表案例。他们的绘画、雕塑、新材料作品不仅是对“杜撰者”做了进一步的诠释，而且又证明了他们是作为“杜撰者”的主体。