一个时代的文化，是要由属于这个时代的语汇来承载的。
艺术的变革，不可能通过表层的变异和装饰来完成，而必须首先在内在品质上发生变化。变换作品内容——昨天画小桥流水，今天画宇宙飞船，并不意味着完满地体现了新的时代，关键所在，是绘画之根本因素与时代的再整合。
而艺术语汇的变革，意味着表述形态性质的变化，如果不能建构起自己时代的语汇体系，进而生成洋溢着时代精神的艺术的新形态，我们所说的时代的艺术和艺术的新时代便无从谈起。可以说，每一位艺术家都将面对着这扇沉重的“窄门”，打开它很难，但新的世界就在它后面！
然而，专心致志于艺术本体创构，并取得切实的突破，直至开风立言，非常不容易。原因是，这件事情不仅需要艺术家们拥有卓异的“才”、“胆”、“识”、“力”，更需要甘于寂寞和“潜行”。
董萍实教授正是一位真正深入到艺术本体深处的学者型艺术家。他以艺术学术为生命之舟，坚持以超卓而又实在的学术建树安身立命，坚持以传统文化的源点“纹”——“纹象”的生发为基础，通过具有突破与超越色彩的艺术本体拓创，建构富有原创性和现代性的“新书写”形式语言体系，成功地开辟了山水画的新天地。他的“纹象”世界，奇绝浪漫、自然厚逸、旷达超迈、三美（人格精神、宇宙生命与艺术形式）和鸣，洋溢着与诗仙太白相亲相近的生命诗情，以及“英特越逸”的“太白精神”。
高永胜在艺术上高标自立，独辟蹊径。他十分重视包括国学在内的文化修养，以及艺术精神和文化理想的深层塑造。他的《国粹》系列作品直抒胸臆，抛却杂芜，锻造并阐发出了“大象”的内在神韵。其近乎迷狂的“书写性”淋漓表达方式，完全是至情至性的真我抒写，个性化语言所洋溢的“中国风”与大境界跃然纸上，凸显出了浪漫、高贵的气质，进入了现当代语言状态。
隋淑霞淡泊天真，自在逍遥。人们读懂了她的画，就看透了她的心和她的生命，那里边充满了对自然而然、自由自在境界的向往、对万物与人温和的关怀、以及默默不易察觉的孤独。作品明心见性，以花鸟、人物为主，意境清新自然。传统笔墨与现代形式意味交相融汇，语言质朴纯真而又自由奔放，自在无为却又烂漫多彩，形成了天籁般的浑然交响。
董昕才情特异、天真烂漫。协助其父董萍实创“纹象山水”，完善了“新书写”形式语言体系。2003年起，对艺术本体的探究研创和生命诗情的熔铸同步步入了能动阶段，由山水而至花鸟人物，使“纹象水墨”得到进一步拓展。同时形成了别样的形式意味和神韵情致，从而建树了清新明丽、自然唯美、传统精神与现代形式以及真性情交相和鸣的个性风格。
透过董萍实及其弟子们的作品，我们感受到：作为一个以“中国画书写语言的现代转型与时代文化艺术精神的熔铸”为主题的学术展，所展示的视觉艺术创造成果很美、很有冲击力，而且精神饱满、余韵悠长，充分体现了现代个性书写的魅力；作为一个文化建设项目，它的文化态度、担当与建树，及其潜在的深远意义，都很值得重视。
我们深知，在深圳文化建设乃至我们民族新时代文化的建设之中，超卓的艺术学术创造及其成果是多么难能可贵。我们期待着更多的人通过与时俱进的创造来继承发扬传统，如是，民族文化艺术的真正复兴大有希望!
