曌 Like Air for Breath

策展人语：

请放任身体成为接收讯息的菌丝，在沙粒从指缝滑落的0.7秒间。展览空间转化成为一个巨大的呼吸器官——观众行走其间的动作，是气流在肺泡中的穿行。
“曌Like Air for Breath”展开了一场关于感知的拓扑学实验。蔡晨欣与张嘉煜的创作始终游移于身体经验与自然秩序的接缝处。
张嘉煜与蔡晨欣的合作项目《沙的隐喻: 行走，观看，与见证》以物质的转喻挑战意义的确定，沙粒在他的操控下成为流动的雕塑——既是永恒之石的微观形态，又是被观众掌心温度不断解构的临时地景。当参与者将石块抛向虚空的瞬间，第四面墙轰然碎裂，投掷的原始冲动与沙痕的逃逸轨迹，共同构成自我觉知的镜像。
蔡晨欣的《树》与《氵木》将枝干的震颤、水流的循环频率与密闭空间的声场共振，编织成有机的感知网络。通过绑缚于树冠的麦克风、潜入湖底的录音设备，她将自然不可见的节律转译为可触的共鸣系统，使观众闭目行走时，耳际萦绕的不仅是声音，更是树木与水体在晨昏温差中收缩的脉动。

“我们会冒着气泡出现在空气中，出现在水中。空气中它是无形的，但不断上升，它也可能是雾气。在水中它是完美的圆，在自然界中难以找寻的完美的圆，也可能是从脑袋上冒出的气泡，这个时候我们是一只鲸鱼”

艺术家语：

如何在交织的错位中呼吸与行走？我们如此专注地汇入自然的节律，任由身体在感知边界游走。空气怎样被吸入，又从水中呼出。身体是媒介，也直觉性地寻找切口，将自己投入场域与空气的对谈中，以呼吸的步调被纳入。明暗交叠间，我们在场也不在场，不断地，反复地讲述如何进入，什么在调解，又是什么在演出。
如空气于呼吸般不可或缺的意识、感知、思维与行为无处不在，无时无刻不被需要，却又被习以为常地忽视。存在和未被意识发掘的行为及思考被唤醒，成为被强调与审视的对象。作为与自然世界互动的存在，人时刻在与自我、他人及外界建立联系，并同时更迭对其的理解。那些作为纽带的行为，被称为直觉。在与世界互动的过程中，我们定义与我们相关的事物，赋予它们语言、意义与情感。然而，这些事物本身并无意图，正是这种无意图性让荒诞与不寻常的观察、理解与感受成为艺术的见证。
展览强调被忽视的视角与探寻本质的冲动，引领观众产生新的感知。两位艺术家以各自对自我与世界的联系为出发点，运用多样的媒介与表现手法，为观众提供自由探索与无限遐想的空间。闭眼观察，用心触摸，重新发现那些被遗忘的感知与连接。