展览前言:
水墨画是当下的热门话题，各种以水墨为主题的展览更是数不胜数。冠冕堂皇的理由是，水墨画的兴盛有利于弘扬民族文化，提高所谓的文化自信心；隐蔽的根源其实是背后的资本推手，是商业目的在作祟。两者合流，客观上造成了水墨画的繁荣假象，许多人乐于浑水摸鱼，各得各的利益。对于一窝蜂现象，我在以前的文章中有过评说，在此我想指出，不管出于何种目的，都不能以牺牲艺术为代价，牺牲艺术家的真实追求为代价——尤其是身处其中的艺术家，企图获得越多，最终失去越多。在某种程度上，我比较赞赏那些只埋头拉车不抬头看路的人——执拗、自我和坚定是他们的唯一依靠，他们不像那帮聪明人，转风使舵，投机取巧，把工夫用在创作之外。那帮人的路径是：从小名到中名，从中名到大名，从大名到死后无名。
由此，我得谈及山东画家李忻峰了。我与忻峰认识时间不长，对他的事迹只限于我们聊天时获得的一些了解。然而，他对画画的执着和热情令人感动，甚至可以说，忻峰是我见到的少有的视画画为信仰的人。话得说回来，并非所有痴迷于画画的人都可以交出让人满意的成绩单，正如袁枚论诗，才、力、识、胆，四者虽缺一不可，但才华摆在首位乃是被文艺史的实绩所证明的。忻峰不是那种才力外露的人，他的热情与执着是在含蓄与内敛的控制下，形成了张力，使人感受深切却又毫无行迹。我和忻峰谈过水墨现状，他的言下之意是，每个不同时期都会有不同的外部干扰，关键还是自己的内在世界是否完整，是否自足。这与忻峰的身份有关。他和我一样，长期呆在教学岗位上，职业特点显而易见。作为老教师，忻峰的创作或多或少受到教学工作的影响，譬如：观念、技法、以及表现性等等，课堂是一张网——这一点我感触颇深，形成了天然的小世界，我不知道这个小世界在忻峰那里究竟是祸是福？就我的经验而言，抵御这个小世界的压迫和困扰是非常必要的。
