《有无相生》
——观孔国桥教授版画
文／王华明
走进金陵美术馆，走进孔国桥教授的艺术世界，细细品味他的作品，感受到其中既充满引人入胜的禅意，又具有历史的沧桑感和厚重感。无字之碑也许只是艺术家最初的愿望，伴随着其作品的徐徐展开，每一位观者都会驻足凝视，会在这些图像语言前陷入沉思。在不同的作品中，观者的思绪也截然不同，有时会带入一种冷漠的情绪，一种静静的等待，仿佛进入黑暗的空间，来到世界的尽头；有时又会卷入迸发的精神之中，一种来自时代的呐喊，从中展示出中华汉文字的力量，让观者犹如置身几千年文明之中。我看着其笔触中的隐形特质，在清楚与模糊之间，唯有文字的表现力极强，穿越了时间隧道。实践与突破、传承与沉淀在艺术家表现手法上周而复始看到了共生，给人的感觉丰富多样。感觉有多种文化符号的合成，文字不断重复拓印，有水墨与丙烯发生的碰撞，还有综合材料的错觉感，这些都给人以想象空间，仿佛文字与黑夜同时降临，纸本上汉字却恰巧浮出水面。不断重复、不断拓印、不断拥挤、不断复出，每一个个体犹如影子一样沉浮于世，存在于浩瀚的宇宙深处。当我有所顿悟时，则意味着触摸到了作者留给我们的哲思空间，这时候文字的思辩已然成型，观者开始想对面前的作品说点什么，那么正好实现了从“無字”到“有字”的转变。在“无字”和“有字”的缝隙中留一线思考，不管对与错，不管人云亦云，这其实是一种“见众生、见天地、见自己”的过程。
孔教授已然颠覆了很多人对版画的印象，他作品中透出行云流水般的表现力，画面充满隐喻色彩，他用拓印撬开理念与文字幽灵，向过去和未来探索，最后带给我们的是充满哲理的反思与收获。总之，孔教授的作品，在上帝关上门时，又在版画实践创作极限时，很大的成度上，上帝又为孔教授打开了另一扇窗，由此而创作出了精彩绝伦的、具有突破性进展的艺术佳作。
王华明
初稿26日论坛现场
29日修改完稿
