沈沐阳的蒙太奇滤色镜
——析沈沐阳新作
文/观宝
沈沐阳近几年越发痴迷于“拆分”与“拼接”图像，他将日常感兴趣的图像都存在素材库里，然后将不同场景拆分组合，通过镜头、场面、段落的分切与组接，看不清面貌的人物，怪异的、不相关的事物出现在同一个画面里，以高度的概括甚至抽象的局部和紧凑的节奏，构建了一部部奇幻蒙太奇般的画面。
奥地利哲学家维特根斯坦曾比喻其研究哲学的方法就像把日常感兴趣的景象拍摄下来，然后通过剪裁拼贴的手法进行碰撞分析，“更重要的是分析图像，拆分图像背后的现实逻辑从而重组和构建作品的意义机制”，其用逻辑和数学的方式去拆分甚至重组世界的手法深刻地影响了哲学、文学特别是艺术等等领域的创新创作。另外，立体主义运动创始人乔治·布拉克和巴勃罗·毕加索开创的拼贴画，以及达达主义、波普艺术期间盛行的图像乃至现成物拼贴手法，也持续影响着现当代艺术创作的发展方向。显然，沈沐阳也是深受影响之一。
沈沐阳表示：“发掘和澄清过往历史语境中的悖论，大概就是抵抗幻觉最有力的方法，而这种编排时空的乐趣可能远大于基于现实的描绘”。其习惯在酝酿创作前期概念性创作时严谨推敲编排角色，试图通过画面拼接元素之关系去阐述构建本真意义之能指，而后在创作实施阶段，则开放性的享受快速酣畅之绘画状态，不再考虑文本与情节。
《文明往事》系列中，沈沐阳注重凝练个人独特历史观中的“历史”，他尝试以当下的视角重新编排过往的某个历史瞬间或者人物形象，在一些具有普遍共识的历史中寻找异化的可能。例如将现代人的行为模式和陌生化的历史场域对接；拆解日常幻觉中的现实逻辑，寻求在碰撞中产生某种戏剧化的可能。《博弈论》系列是沈沐阳假设的一组组的“对手”，其初衷其实是反抗宏大叙事的广泛惯性，将来自不同语境的对手呈现在棋盘上，逻辑错位、筹码混乱，制造一些悬念。
统观沈沐阳的作品，其成品画面有一个显著特点：即带有高度浓烈的黑与灰，就好比他带着一副自动拼装角色的蒙太奇滤色镜，其通过塑造神秘莫测的氛围，在理性与荒诞之间不断透过图像窥探真相，通过拼装去不断推敲认知与表达。
2024年5月28日于广州
