雷双，祖籍湖南长沙，生于书香世家。现居北京，国家一级美术师。中央美术学院油画系第五届创研班毕业，此前中文系本科毕业。
1996年应美国女艺术家联盟之邀参加在纽约联合国大厦举办的BEIJING AND BEYOND国际巡回展。1999年作品“夜与昼”获美国亚太艺术研究院颁发的优秀奖并赴华盛顿市参加颁奖仪式。1998年在中国美术馆举办个展“雷双油画展”。2008年第二次在中国美术馆举办个展“非常花——雷双作品展”。1993、1994年两次在台湾隔山画馆举办个人展，并应邀到台湾讲学、交流。撰写的文章散见于各类艺术及文学刊物，著有二十万字的《玫瑰.岩石》及《雷双.非常花》。
（自1994年始数次参加中国嘉德拍卖。作品被中国美术馆、美国WCA机构、台湾联合法律事务所、中国女性艺术专题收藏委员会及各国使馆等海内外多家艺术机构及私人收藏）
主要展览：(群展与个展)
1991年 《首届中国油画年展》历史博物馆 北京；
1992年 《首届中国油画年展》会议展览中心 香港；
1993年 《93‘中国油画年展》中国美术馆；
1993年 《雷双作品展》隔山画馆 台北 高雄；
1994年 《第二届中国油画展》中国美术馆；
1994年 《雷双油画近作展》隔山画馆 台北 高雄；
1995年 《中华女画家邀请展》中国美术馆；
1996-1997年 应美国女艺术家联盟邀请参加《BEIJING AND BEYOND》国际巡回展 纽约联合国大厦 纽约OMNI画廊 芝加哥ARC画廊 奥克兰大MILLS学院画廊 华盛顿州立大学画廊等等
1996年 《首届中国油画学会展》中国美术馆
1996年 《第三届中国油画年展》中国美术馆
1997年 《中国油画肖像艺术百年展》中国美术馆
1998年 《雷双油画展》中国美术馆
1998年 《世纪女性艺术展》中国美术馆
1999年 《雷双油画作品展》可创铭佳艺苑 北京
2003年 《雷双作品展》BLOXHAM画廊 伦敦
2003年 《今日中国美术大展》中华世纪坛 北京
2003年 《第三届中国油画展》中国美术馆 北京
2005年 《IDAA国际数码艺术首届北京巡回展 》今日美术馆 北京
2006年 《IDAA国际数码艺术大展》 北京电影学院
2008年 《非常花——雷双作品展》中国美术馆 北京
2008年 《进行时?女性》艺术展 798木真了艺术馆 北京
2008年 《进行时?2008放飞南京艺术邀请展》凤凰美术馆 南京
2009年 《无镜——女性艺术展》798白盒子艺术馆 北京
2009年 《她们——中国当代女艺术家联展》环铁时代美术馆 北京
2010年 《上海世博会中国艺术邀请展》上海
2010年 《2010中国女性艺术大展》北京 中国妇女儿童博物馆
2010年 《 从马奈出发——当代油画名家邀请展》北京 马奈草地美术馆
2010年 《百年如歌——纪念国际妇女解放运动100周年邀请展》北京 炎黄艺术馆
2010年 《自我画像：女性艺术在中国（1920——2010）专题展》 北京 中央美院美术馆
2011年 《彼岸花》798桥舍画廊
2011年 《正午?雷双作品展》北京 红子兰画廊
2011年 《素年锦时——十位女性艺术家个案》北京 元典美术馆
2012年 《鸾凤齐鸣》北京 树美术馆
2012年《美好年代，非常女声》北京 马奈草地美术馆
雷双自述
我是一个以表达为生存的人，而绘画是最令我沉迷的事，（其次是文字），那么它就成为我表达感受、欲望、思考的载体。
艺术是精神的显现，于我来说绘画创作也是精神自我燃烧过程，这个精神因找到与对象物的结合而创立了自己的修辞学，从而让自由激烈的身心获得一种外在的形态。
我将自己的艺术创作称为虚无深渊旁的舞蹈，比如向日葵、玫瑰、荷花，还有抽象表现作品，它们是源自一个充满生命虚无感的人转化出的艺术现实。
●“大自然的和声”,是从景色进入元素，探究元素的语言，让自然的元素性弥漫于画面。这类作品是以个人特质和自我情感表达为主的，它是一种生命可能性的创造。在此，技巧的目的是将无意识解放出来。这些画面的形象离开了自然物，但仍可以看作自然的注释。我以为，如果将人的潜意识视为内在的自然，那么，这些画面是否可视为内在自然与外在自然的一个连接点？
●褶皱或展开。黑白抽表系列有着传统水墨的晕染、扩散，发挥了水墨的属性和意味，但我没有承袭中国山水“淡远空寂”的精神，尽管在空间概念、笔墨、气象等方面做了创造性的吸收。画面中，油性水性的油彩丙烯在麻布上的恣意涂抹及流淌、冲撞、间离、凝缩、叠加所形成的强烈视觉质感，是从身体的经验发散出来的感觉，呈现出的是奔涌、热烈的生命意象——一种在审美背景上的生命主义，一个有着西方生命哲学意味的艺术世界。这一切于我都很自然，因为我的内在倾向、知识背景、艺术实践皆是相当西化的。
