隔山对话——川藏美术名家交流展

四川主体美术是源自汉画像砖和五代院画的中原绘画体系，西藏则是肇启于前弘期的喜马拉雅美术。原本泾渭分明的两种审美方式隔着横断山各美其美。而横断山区聪慧勇敢的康巴人借鉴工笔重彩的绘画技法，特别是内地青绿山水画契合了横断山人对神山圣水的原始崇拜，继而进入唐卡画面，填补了两种审美体系的中间阶段。在此区域形成了从水墨画——工笔画——嘎玛嘎孜——郎卡杰——西藏勉唐、钦孜的美术生态链，完成了从中原绘画到西藏绘画在绘画技法、审美理念上的渐进过渡与完美交融。如同康人在越过垭口时，往往会赞颂到“嘎意拉索”（啊，供奉山神！）一声啸叫敬了神灵与大地，联通了过去和未来。川藏间的横断山就是一个险阻、一个垭口，一声颂扬，让阻隔成了纽带，一声祈祷，从此民族相亲、心性相通。如此看来，横断山的意义就是让川藏两地既相隔又相通，隔山对话、美美与共！

近些年来川藏两省（区）的美术事业都取得了长足发展。四川的新唐卡、祥巴版画以及西藏题材美术佳作层出不穷；西藏自治区的唐卡、布面重彩也在国内外大放异彩。为了更好地交流和学习，也是为了更好借鉴与印证，两地美协共同筹办“隔山对话——川藏美术名家交流展”，并希冀践行出一个长期合作的机制来打造当代西部美术品牌