展览前言
人间穿越
瓦儿对我来说是种魔力，她演化的方式令我着迷。
我仔细端详她最新的创作，努力想理解她的力量从何而来。
她的作品弥漫着热情，我们许多人都能从中感受到她的力量。
我对她产生的兴趣日发浓厚，而且我不是唯一这样想的人。
为什么呢？
再度审视『艺术』的定义
保罗·高更曾思索过一般艺术的意义，抛出了自古连绵不断的问题：「我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？」然而这问题至今无人能解。
我们是不是缺乏可共享的回忆，又皆须面对前方的空无？我们不晓得如何仰靠彼此的经验立命安身，却仍能蕴育出各自风貌。但若我们过度探索这些问题，可能会落入永无止尽的漩涡，从此忘记生命中真正重要之事。
关于艺术，我宁愿坚守不久前逝世的艺术家达比埃斯（Antoni Tapies）所下的定义：
艺术作品，应该是由艺术家注入内在能量的一项物件；所灌注的内在能量宛若电流，一旦具有相似波频的观者触碰了作品，必能激发起内心的悸动震颤。
瓦儿就具备了产生电流的所有要件，能召唤出我们内心的千丝万缕。
内在能量：瓦儿毫无保留而真诚的接纳她人生中所有的经验。她年轻时走过许多国家，体验过种种不同的社会与文化环境。后来，她走入一个非常耗费精力的工作，得花上极大气力才能做好，身处其中的成功者无不彷佛被榨干汁液的柠檬。这些经验若未消抹一个人原本的人格，便能成为滋养人生的元素。瓦儿将这些经验化作她人生的养分；她从来都不是温室中长成的花朵。她的人格经过滋养后变得更为丰饶，也让她更渴望真正的为自己而活。
电流：某日，瓦儿遇见了黏土。十年来这份联系从未止息，也难以想象将来会有停止的一天。她用独到的观察角度表达自己，手中塑造出的人物、情景、环境皆蕴含了她不经意注入的过往，而这股力量也不断推着她向前。她将心中所愿、所想，化为黏土或蜡质创作。每位雕塑家都梦想能住在铸造厂附近，而瓦儿正是这位幸运儿。如此一来，她在创作时注入模型的内在电流，亦得以在青铜制造过程中完好留存，将她的所闻、所感与最终的青铜成品融而为一。
极少雕塑家能一路见证从创作到青铜成品的那种惊艳，瓦儿却总能亲临其境。这是瓦儿令人激赏之处，也是她作品中的重要面向：真人、黏土、青铜，她做到了三者几乎不可能达成的流畅邂逅。
现在我们必须了解，为何这么多具有「相似波频」的观者会被瓦儿深深吸引。
我在台北国际艺术博览会中，看见好些人一早便出现在展场，喃喃说道：「我一直想买雕塑品，现在终于找到想要的作品了。」他们选了瓦儿的《恋人3》（LesMariésⅢ）。在上海艺术博览会中，有对马来西亚夫妻告诉我，他们飞来上海就是希望能买到瓦儿的雕塑品。后来他们选择了《众行》（Parade）。除此之外，我还能想到许许多多的例子。
该怎么解释这股风潮呢？
我认为，我们感受到的电流百分之百出自瓦儿本人的内在能量。她的内在能量并非受所谓的「艺术学习」滋养而生，这种养分对一位新进艺术家而言可能过多而难以承受；她的内在能量也并非因长期浸淫于伟大艺术作品而生，尽管伟大的艺术家可以影响年轻的创作心灵，却也可能将之禁锢其中。瓦儿的灵魂细细观察这个世间，用她的心告诉我们她的所见所感。她的单纯、诚实、与开放的灵魂成了我们疲累之眼的焦点；当今文明衍生出无止尽的复杂与权谋，用以观看的双眼终归精疲力竭。
瓦儿的内在能量与她作品中传递出的电流紧紧相扣，让我们在观看她的作品时难逃这股巨大力量的冲激。
过去三年，瓦儿勇敢跃入一座更宽广的宇宙，即「人」的宇宙：这个人告诉我他的命运，他在艺术家重新赋予的都市生活中流连，以及人类与环境的互动，种种关于人的个体性面向。极少艺术家敢踏上这场非比寻常的冒险之旅。诸如《都市生活》（Urban Life）、《甜蜜的家》（Home Sweet Home），以及极为秀异的《幻妙之城》（Ville Fantastique）等作，瓦儿的作品令我想起法兰克·盖里（Frank Gehry）谈到自己建筑作品的说法：他们（即作品）带领我们走进他的未来。
时至今日，我们有幸走入《穿廊》（Corridor），遇见《集会》（Agora）、《世界之巅》（Le Toit du Monde）、《行走城市》（Walk the city）以及《都市聚众》（Urban Gathering）。
2011年末及至2012年初始，这段日子往后回顾时，必将是瓦儿艺术生涯中公认的一段伟大创作期。
瓦儿的作品让她在雕塑界占有独特席位。她的作品中可看见与耶提安·馬荷丹（Etienne Martin）作品《住居》（demeures），或是与杜布菲（Dubuffet）作品《人物塔》（La Tour aux Figures）、《冬日花园》（Jardin d’hiver）的相通之处。瓦儿的作品主题是她眼中所见，关于我们幽谧不定的命运，以及人处于命运中的易碎平衡。
原生艺术
瓦儿注入创作中的能量，即每位「具有相似波频」的观者面对她作品时所感受到的电流。从这层面来说，瓦儿的作品几乎可说是原生艺术。她日后说不定会成为第一代称自己属于原生艺术运动的艺术家，或是将来可能被艺术评论家冠以此名。
我愿意相信这样的未来发展，因为我钟爱她的所创所作，而且我深信她的艺术将带给我们莫大的喜悦。
瓦儿给了我们为其诠释的空间，我们（在作品之前）好比面对一场终极罗氏墨迹测验。她的作品藴藏的内在能量，透过独一无二的电流悸动注入我们心中，让我们不知不觉想亲近她，彷佛遇见无比熟悉的事物。
多希望艺术评论家能够如实描写出他们眼中所见——在我看来，他们就像是这场心理牌卡游戏中的角色，这场游戏有关人类生命，也有关我们与各式艺术的关系；说穿了，这场终极心理测验就是当代艺术！
菲利浦・史戴 Philippe Staib
菲利浦・史戴艺廊
2012年5月于上海
