矶崎新设计的中央美术学院美术馆落成并开馆以来, 这次是第一次，举办意大利当代艺术家的个展。男性、女性、神性——与古典对话的奥玛尔·嘉里亚尼，是意大利艺术家奥玛尔·嘉里亚尼最近几十年作品和艺术生涯的一次视觉日记。奥玛尔·嘉里亚尼的主要贡献在于他让素描具备了名副其实的独立风格， 成为了一种具有革新特征的当代艺术门类。 本次活动由玛瑙 （Manuela Lietti）策划， 综合协调人为 Nadia Stefanel， 主办方K35 Art Gallery, 俄罗斯; Reda Biella (意大利); CromaKinema (意大利); Soave Arte Moderna&Contemporanea Alessandria (意大利); Mazzotta Art Selection Milano (意大利); Indigo Art 蓝码艺术(中国)。
参展的艺术品包括艺术家上世纪70 年代的早期作品， 也包括使得艺术家在全世界获得学术认可的最具代表性的作品。 其中许多作品这次是在中国首次展出， 虽然艺术家已经在中国举办过个展，但这次，有一部分作品是专门为中央美术学院美术馆而创造。“伟大的意大利素描” 的震撼性，“泄露桑德罗”的设计性， 具有夸张表象特征的 “牙齿” 系列，漂浮在完美解剖结构和梦想之间的“呼吸”，与具有诗意特征的作品相得益彰的“夜宴系列” 和最新作品 “Omar Roma Amor” ，以及为了准备该作品的底稿都是本次活动最有代表性的作品。 在艺术家的作品中， 素描是标志物，同时也是一种符号义, 是艺术家的创造核心但也与传统密切关联。 这种关联不仅保证了艺术家的创造力无限饱满， 并且有无限的表达方式。 虽然素描有时候被认为是一种属于过时的表达方式， 可艺术家却通过其作品证明了素描的无限可能性， 同时也证明是其艺术生涯的灵感来源。 本次活动的特点也在于展出古老素描作品和古典作品， 其中有源自于1500 年的古老素描。 这些作品无论是从图示法的象征意义，还是从肖像学的角度来说，都跟艺术家的工作方式有着密切关系， 也是意大利传统素描的见证者。
关于艺术家：
奥马尔·嘉里亚尼，1954年生于意大利蒙特奇奥艾米利亚，工作生活于意大利蒙特奇奥艾米利亚。他在意大利博洛尼亚美术学院接受艺术教育，现任意大利卡拉拉美术学院教授。自上世纪80 年代， 艺术家参与了许多重要性的艺术活动和项目， 包括： 威尼斯双年展、圣保罗双年展、巴黎双年展和东京双年展。他的作品在全世界展出， 包括：东京、伦敦、罗马、法兰克福、柏林、米兰、普拉格等等。上世纪90年代，他受意大利议会的邀请，在亚利桑那州斯克茨艺术中心、费城Marian Locks画廊展出作品。在纽约大学展出其作品：《女性的脸》。还曾在南美洲的墨西哥Guadalajara当代艺术馆、加拉加斯大学 和加拉加斯美术馆展出作品。 最近几年， 艺术家在意大利米兰的Museo Poldi Pezzoli美术馆, 意大利帕多瓦主教区博物馆, 韩国汉城美术馆, 意大利罗马的Bilotti 博物馆相继展出过作品。 全世界的很多主要艺术机构也收藏了艺术家的作品， 包括: 纽伦堡美术馆; 里昂美术馆; 博洛尼亚现代艺术美术馆; 意大利大使馆 (纽约, Rabat, 莫斯科,伦敦, 巴黎, 贝尔格莱德; 乌菲齐美术馆; 梵蒂冈博物馆; 迈阿密美术馆, 等等。 2012 年秋天， 艺术家的作品参与了意大利外交部在伦敦举办的艺术项目，并在莫西科国家美术馆会展出了作品《俄罗斯之灵魂》。 11 月， 意大利Maga Museo di Gallarate展出由 Flavio Caroli 策划的个展。 2013 年，艺术家的个展参加威尼斯双年展。 在智利圣地亚哥La moneda 文化中心正在展出《Nocturno》。 本次活动也将在秘鲁利马现代艺术馆展出。
