展览前言
诚如德国文学家叔本华所言：「艺术是使我们忘却现实苦恼的一时的解脱剂。」艺术家詹志评将其童年时期孤寂不安的成长历程，藉由创作得以回忆、舒发。身体的感知与记忆，可以是描述人所失落的部分，同时亦是一种寻回的状态，当某种认知被动摇了，也产生了一种新的认知，在不断的失落与找寻的过程中，藉由「流变的身体感知」找到了生命中的最舒适状态。
詹志评的创作阶段，可分为三个时期：「具象写实」、「溶解系列」、「微扮演-卡漫」，从传统具象写实的创作方式，逐渐转变为欲捉取不具外在型态之感受与感知，建立出个人独特的创作模式。「溶解系列之微扮演」系列作品，所探讨的是本土文化与外来文化之间的拉锯与融合，面对全球化的思潮崛起，文化寻根与本土认知成了重要的课题，那些来自于美国与日本的卡漫商品，主导了整体消费市场，使我们成为不断吸收与接纳的受体，东、西方卡漫形式的消费性商品与文化，也逐渐成为了我们的共同记忆，这些强烈的文化意识，逐渐消弭了我们对于自身文化的重视与提升。在他的作品中，所有站立着的无知觉身体状态，就像是一个被动的受体，接收着任何来自于外来文化的洗礼与植入，不断的融合与重新建构，在形塑的过程中，不经意的融合成了中外并置文化上的杂交，如同于台、美、日等文化的混血产物，以一种类镜像式的方式，反映出「我文化」的主体关照、创造出省思，定义自身与观看「他文化」的立场与视角，映照出自身文化的主体情感。
艺术家的思绪是不停的在冲撞与质疑，「流变的身体」就像是在演绎着艺术家的内心世界：孤单的岁月、对于生命的疑惑、价值观的打破与建立、种种的人生际遇与所身处的文化社会型态，身为一位艺术创作者的视角与方式，传递出对于社会的关注与内心描绘，隐含了我们心中所渴望的或是因遗忘而形成的缺憾。流变的溶解状态不一定就是失去，当意识到了有所失落，也就是展开一段寻回的开始了，在这些多元的思潮撞击之下，身为一位台湾艺术家，在自身处境与身分的认同感上所产生的动摇与疑惑，就在不断寻找的过程中，透过作品来陈述出属于台湾文化的多元面相。
