当代唐人艺术中心北京空间荣幸地宣布，将于2020年12月19日推出德国艺术家乔纳斯·伯格特（Jonas Burgert）的最新绘画作品展，展览由旷卫及爱米莉旷策划。2019年，乔纳斯·伯格特在当代唐人艺术中心香港空间举办了他的亚洲首展。本次展览“暗线”是他与当代唐人艺术中心合作的第二个展览。
展览囊括了伯格特各种绘画和雕塑作品，艺术家在其中构建出充满了难以捉摸的人物形象、有如仙境般生动的另类维度。“暗线”是乔纳斯·伯格特最新创作的作品系列。作品《暗线》展示了一个污浊的房间，其中充满了明暗相间的模糊物体。它所描绘的人物身着各种颜色的皱褶服饰和紫色、绿色的植物状叶子，胸前和头部饰有柔和、飘动的色带和彩色的几何图形，展现了伯格特作品中经常出现的神话和神秘元素。人物被放置在画面的中央，并向画面之外的观众投以直视。背景显得毫无生气，除了绿色在其中跃动。如果认真观看这幅绘画，就会感觉像是进入一个新的世界，它的文化和时间向我们敞开，让我们希冀去进一步探索乔纳斯·伯格特个人内部的缤纷宇宙。
“对我而言，我无意去展示那些已经存在的事物，我所感兴趣的是去展示那些或许存在的事物。这就是潜台词。我试图挖掘我周围的人背后的东西，那些存在在表象之外的东西”，伯格特这样说到，“绘画是一个视觉媒介；这关乎我如何在视觉上呈现出表面之外的东西。这或许是通过一些非常细小的事物，有时我会制造一些非常微小的姿态；有时则会让它变得非常戏剧化。对我来说，能看到场面背后的东西是很有趣的，这不只是坏事，也是好事。”
伯格特的绘画既包含了具有视觉冲击力的大尺寸绘画，也使用较小的画布来呈现他对单一主题的深入探究，其中主要为各种神秘人物的肖像，他们仿如被放置在显微镜下一样。伯格特的独特之处在于，他将我们引入到一连串的视觉事件和人物之中，使我们在其中体察到我们自身。他的绘画表现着奇装异服的人物形象、装饰过的面孔和怪诞的物件。我们往往难以辨识哪些是无生命的物体，哪些则是生命体。黑暗笼罩在伯格特的画作中，这提醒了观众关于生和死的危险游戏。在伯格特的绘画中，我们可以清晰地看到对文艺复兴时期及弗拉芒画派大师，如耶罗尼米斯·博斯（Hieronymus Bosch）的参照。
伯格特的调色极其大胆和强烈。对他而言，色彩是一种非常抽象的东西。“最终，我 们对色彩的感受要比我们对色彩的思考更多。”伯格特的绘画叙事引发观众的思考。 作为观众，我们必然会去解读这些物件、人物和背景的意义。但色彩是我们直接感受 到的东西，而不是思考所得。对伯格特而言，色彩是在绘画中保持抽象语言的一种方 式，它最终化为感觉和情感的的存留。因此，色彩创造出一种特殊的氛围。这种氛围只有在现实中去观看他的作品才能体会到。
