“山·龠”陈映欣水墨作品展

“山·龠——陈映欣水墨作品展”是大家美术馆继“生物重生——Christopher Marley自然艺术展”、“丹青·草木·求索——植物科学画展”、“猫·女孩——孙洪敏油画新作展”之后关注自然与艺术命题的第四个专题展，继标本画、水彩画、油画后，呈现并探讨以水墨画来描绘人与自然关系的可能性和丰富性。陈映欣的画，源于自然而呈现为自然，狷狂笔墨刻意逃离工整甜腻的传统美学趣味，画面看似繁杂却野韵天成，洋溢着原始的生命张力。

山，是陈映欣从小跑到大的海边村岭，是他画笔一一描摹过的黄天厚土，也是他向往并依赖着的自然的化身。大自然是令其自适且自得的所在，无论是攀登名山大川还是简居乡野田间，带给他的滋养在于找回失落已久的兴奋点，释放不被约束的原始创作动力和能力。

龠（yuè），乃陈映欣的别署。龠字，释义有二：一为古代容量单位；二为一种古乐器，类似于箫、笛。“龠”与“乐”同音，“山·龠”来自于对“有韵律的山水画”的联想。陈映欣与“龠”的缘分始于却不止于对音乐的热爱，画如其人，名如其人，“龠”更像是很好地阐释了他对艺术的追求——随心所欲而不逾矩。就像他在处理继承传统和彰显个性这对矛盾体上的做法，科班出身的他热衷精研传统，却能逃离传统的藩篱，在创作中规避过于熟练带来的习气和技术惯性。高度发挥笔墨的原生魅力之余赋予所描绘对象独特的精神力量，通过作品鲜活的情感流露，为当代人提供另一个返观传统的渠道，体现着他对于原始和传统的回归与依恋，回归到笔墨诞生的伊始境地中去，展现原初美学。

诚如著名艺术史论家李伟铭先生所说：“映欣的画，灿烂归乎淡泊、繁密示现空灵。他最好的画，就是那些在外行人看来似乎是画坏了的画”。